Report' Live
La Révolution Française 2024 : Interviews et répétitions (Report’live)
Nous vous l’anoncions dans notre précédent article consacré à La Révolution Française : le retour de cet opéra rock à Paris dès le 3 mai 2024 !
Début avril, nous avons eu la chance de pouvoir assister aux répétitions du nouveau spectacle de La Révolution Française qui sera jouée dès le 3 mai 2024 au Théâtre Le 13ème Art à Paris.
Nous avons rencontré et interviewé : Ned Grujic (Metteur en scène), Raphaël Sanchez (Directeur musical) et Pierre-Ammar Chalal (Producteur) et filmé quelques extraits des répétitions.
Pour cette nouvelle version, ils seront 23 Artistes sur scène (par ordre alphabétique) : Billy Boguard, Laurine Dalbin, Julie Denn, Sébastien Duchange, Pierre Etienne, Diane Foures, Madison Golaz, Antonin Holub, Margaux Le Dorze, Emilien Marion, Henri Pauliat, Marion Peronnet, Clara Poirieux, Romane Pollet, Cindy Renou, Thomas Roditi, Anne-Flore Roublique, Rémi Torrado, Matthieu Vinel, Lucie Wendremaire…
Metteur en scène : Ned Grujic / Assistante Mise en scène : Laure-Marie Harant /
Directeur musical : Raphaël Sanchez / Pianiste : Aline Pelletier
Lumières : Alexandre Delabie / Costumes : Magali Perrin-Toinin
Production : Pierre-Ammar Chalal
Pour réserver vos places,
rendez-vous sur le site de la billetterie en cliquant ici.
Nous vous invitons à découvrir ci-dessous la vidéo (interviews & répétitions) et une sélections de photos.
Vidéos : Interviews & répétitions
Interview de Ned Grujic
FanMusik : Connaissiez-vous la version originale de 1973 avant que l’on vous propose sa mise en scène ?
Ned Grujic : Alors moi j’ai eu affaire à la version de 73 parce que j’ai eu la chance de jouer le spectacle au lycée. Quand j’étais en seconde ou première, j’ai interprété Louis XVI, c’est comme ça que j’ai connu cette comédie musicale. C’était à peu près 10 ans après sa création. J’ai découvert l’album à ce moment-là et je suis tombé très amoureux de l’œuvre.
FanMusik : La Révolution Française est le 1er opéra rock français. Pourtant, on entend souvent dire par des journalistes que c’est Starmania…
Ned Grujic : Ce n’est pas Starmania. Starmania est arrivé un petit peu plus tard. On va dire que la Révolution Française a été le premier opéra rock français vraiment et c’est celui qui a donné un peu l’impulsion à tout cet élan de création d’opéra-rock, de comédie musicale qui ont un petit peu été semés un peu partout dans dans les grandes salles parisiennes au Palais des Sports, au Palais des Congrès, etc. Vraiment le premier opéra rock français a eu lieu au Palais des Sports et c’était la Révolution Française.
FanMusik : Selon vous, quelle est la différence entre un opéra-rock et une comédie musicale ?
Ned Grujic : L’opéra rock c’est plus vraiment une manifestation de liberté, quelque chose de plus chaotique qui englobe les spectateurs. On est entre le concert et la comédie musicale. La comédie musicale c’est vraiment une histoire avec un fil dramaturgique et des chansons qui parfois sont plus dans un style un peu plus classique je dirais.
Maintenant la Révolution Française, c’est un opéra-rock mais c’est aussi une comédie musicale. On a vraiment les deux aspects : on a une histoire que l’on raconte au fil de différents tableaux, qu’on traverse. Notamment l’histoire de Charles Gauthier qui est un révolutionnaire et qui est amoureux d’Isabelle de Montmorency, une noble. Donc on a un peu le l’histoire de Roméo et Juliette mais pendant la Révolution Française.
FanMusik : C’est un projet ambitieux, combien y-a-t-il d’artistes sur scène ?
Ned Grujic : Ce que j’aime dans ce projet c’est que c’est un projet éminemment musical historique et c’est tout ce que j’aime moi. Je suis metteur en scène de théâtre à la base et puis ensuite j’ai eu la chance de monter beaucoup de comédies musicales, beaucoup d’opéras, donc pour moi c’est vraiment le croisement entre tous ces arts. Et le fait d’avoir connu cette œuvre quand j’étais adolescent et d’avoir l’occasion aujourd’hui de le monter, c’est pour moi merveilleux.
Et puis j’ai eu la chance de croiser Claude-Michel Schönberg en 2002 ou 2003. Nous avions dîné ensemble lors d’un festival de comédie musicale et on en avait beaucoup parlé de cette révolution française. Il m’avait dit : “je déplore que ce cette opéra rock ne soit pas remonté”. Il me l’avait dit comme ça sur un air un peu de défi avec beaucoup d’humour. “Mais Ned vous ne voulez pas le remonter vous cet opéra rock un jour”. Voilà Claude-Michel je vous ai entendu et j’ai eu la chance par Pierre-Ammar Chalal, qui est donc le producteur de ce spectacle, d’avoir l’occasion de pouvoir le mettre en scène 50 ans après la création française.
Nous avons la chance d’avoir 23 artistes sur scène dont 6 musiciens live et dans ces 6 musiciens live, il y en a qui sont aussi chanteurs et comédiens et qui interprètent aussi des personnages donc on a un spectacle complètement pluridisciplinaire.
Je pense que les spectateurs vont pouvoir bien se régaler autant que les fans parce qu’ il y a beaucoup de fans qui considèrent cet opéra rock comme un spectacle culte. Et les autres qui j’espère découvriront ce spectacle, que ce soit des gens d’anciennes générations ou de nouvelles générations. Je souhaite vraiment qu’il y ait une rencontre intergénérationnelle parce que ce spectacle pousse à ça aussi.
Galerie photos – Répétitions – avril 2024 (1/3)
Interview de Raphaël Sanchez
FanMusik : Connaissiez-vous la version originale de 1973 ?
Raphaël Sanchez : La version de 73 était un album qui traînait chez mes parents quand j’étais petit. Donc c’est quelque chose que j’ai eu entre les mains et que j’ai écouté avant d’entrer dans le monde de la comédie musicale. J’avais été très étonné par cette œuvre, moi qui suis musicien classique, parce qu’il y a plein de citations, d’éléments de la musique classique mêlés avec de la variété. C’est un peu le travail que faisait Polnareff à l’époque, qui avait cette espèce d’intelligence musicale qui venait dans au service d’une musique plus populaire. C’était très intriguant à l’époque et je ne me suis pas trop trompé parce que je crois que Claude-Michel Schönberg et Alain Boublil ont fait une très belle carrière après cette œuvre.
FanMusik : Quelles seront les différences musicales avec la version live que nous connaissons sortie en 73 ? Nouveaux arrangements ?
Raphaël Sanchez : Il y a des nouveaux arrangements mais j’ai voulu être très fidèle à l’esprit de l’époque parce que ça m’avait beaucoup plu et je pense que l’esprit de l’époque est le bon. Il ne faut pas faire novateur pour faire novateur. Ceux qui essayent de rajeunir une œuvre en la mettant dans l’air du temps en général, créer une œuvre éphémère qui tient moins longtemps que l’original. Donc moi je me suis vraiment basé sur l’original qui a été orchestré arrangé par Jean-Claude Petit qui est un des très grands de nos métiers qui est une personne que jeune arrangeur j’ai énormément respecté. Je ne sais pas faire du rap et encore déjà le rap est complètement passé.
J’ai préféré rester fidèle à l’original, je l’ai adapté et réorchestré pour les instruments que nous avons. J’ai choisi un orchestre très différent avec deux violons, deux claviers qui se partagent les parties orchestrales mais pas que et une rythmique avec trois guitares, une basse, même deux bassistes et une batterie. Ils sont trois à la batterie à alterner.La grosse particularité de ces spectacles, avec mon acolyte Ned Grujic : les musiciens sont les comédiens donc nos musiciens ont des rôles dans le spectacle. Notre bassiste est Robespierre par exemple, quelquefois il quitte sa basse, la donne à un autre personnage qui reprend la basse et lui descend sur scène pour incarner Robespierre et chanter sa chanson et être son personnage et revenir ensuite à la basse. Voilà c’est ce qu’on fait avec Ned.
Galerie photos – Répétitions – avril 2024 (2/3)
Interview de Pierre-Ammar Chalal
FanMusik : Vous faites déjà des reconstitutions historiques, comment vous est venue l’idée de remonter cet opéra rock sur “La Révolution Française” ?
Pierre-Ammar Chalal : Depuis 2016, je réalise des spectacles historiques à Paris. La portée de mes spectacles c’est principalement La Révolution française, la vie royale, la vie de Marie-Antoinette. Et naturellement j’ai repensé ces derniers temps à un spectacle que j’avais vu en tant qu’étudiant, qui était un montage amateur et dont le titre était la Révolution Française opéra rock. J’ai fait des recherches, j’ai retrouvé l’enregistrement et j’ai contacté les auteurs. Il se trouve que ce spectacle n’avait jamais été remonté depuis 1974.
Quand on regarde la société aujourd’hui on a jamais été aussi proche de la situation de 1789. On a jamais eu une société aussi divisée et c’était tentant en plus la façon dont est construit le spectacle, le concept album c’est vraiment un cours d’histoire magistrale. Donc pour moi c’était évident pour les scolaires, pour les familles, pour le grand public.
FanMusik : Est-ce que cela a été un projet difficile à monter jusqu’à son aboutissement en 2024 ?
Pierre-Ammar Chalal : Très compliqué de remonter une œuvre dont on a quasiment aucune trace. Il est très compliqué d’organiser aussi la reprise d’un spectacle dont les auteurs sont devenus entre-temps les deux auteurs les plus célèbres du monde en termes de comédie musicale avec Les Misérables, Miss Saigon et tout ce que le grand public connaît.
La première difficulté a été de les convaincre qu’une entreprise française, un projet français, puisse être à la hauteur d’une œuvre aussi monumentale. Ensuite la deuxième difficulté a été évidemment de réunir un casting capable de rivaliser avec la flopée de stars qui jouait en 1973.
FanMusik : Comment se sont déroulés les castings, il y a eu beaucoup de postulants ?
Pierre-Ammar Chalal : Quand on a lancé la l’annonce pour les castings de la Révolution française en juin 2023, nous avons eu à peu près 2000 candidatures spontanées. Sur ces 2000 candidatures spontanées, nous en avons retenu 200. Et sur ces 200, nous en avons présenté une centaine aux auteurs directement qui sont venus en France mener les castings. De ces castings a débouché cette troupe de 25 comédiens, chanteurs, musiciens.
FanMusik : Comment le public accueille la nouvelle du retour de l’opéra rock ?
Pierre-Ammar Chalal : Le public qui a connu l’opéra rock que ce soit en 73 en tant que spectateur ou à l’école pendant un cours d’histoire ou dans un spectacle amateur, a un attachement charnel à ce spectacle. Il y a un véritable amour / passion pour ce spectacle. On a tous les jours des messages de personnes partout en France, à l’étranger qui nous disent que “monter ce spectacle c’est formidable”, “on va venir le voir”, “c’est toute mon enfance c’est toute mon adolescence”. C’est très étonnant de messages qui vont dans ce sens.
Rendez-vous le 3 mai pour une série de représentation et dans une salle exceptionnelle et avec une troupe exceptionnelle
Galerie photos – Répétitions – avril 2024 (3/3)
Interviews
questions : Angélique Le Goupil / Ludovic Lestavel
réalisation & montage : AWcreation pour FanMusik
Photos AWcreation
Merci à Ned Grujic, Raphaël Sanchez, Pierre-Ammar Chalal
et toute la troupe de Artistes de la Révolution Française (2024)
Liens
Le site de la Production du spectacle 2024 | Facebook | Instagram
Le site du théâtre Le 13ème art
Site non officiel sur La Révolution Française 1973 | Facebook | Instagram
Actualité
« Gédébé, Mes Années Dorothée », Expo et Livre
Début février a eu lieu le lancement de l’Exposition des dessins de Lionel Gédébé : « Mes Années Dorothée » …
Début février a eu lieu le lancement de l’Exposition des dessins de Lionel Gédébé : « Mes Années Dorothée » en présence de Dorothée et de Geoffroy Boulard (Maire de Paris 17e).
Quand on entre dans le Hall directement on est accueilli par une affiche et sur la droite un premier espace réservé à l’exposition consacré avec aussi de nombreux objets sortis à l’époque… En tout ce sont trois espaces dans la Mairie où l’on peut découvrir ou redécouvrir ses nombreuses dessins faits spécialement lors des émissions, des pochettes de disques, des BD dans les Dorothée Magazines… mais aussi des décors pour les chansons dans Discopuces (Récré A2) et Le Jardin des Chansons . Il fut aussi le concepteur du décor du 1er concert au Zénith de Dorothée en 86, puis en 89 le réalisateur du clip Tremblement de terre dont il nous parle dans l’interview ci-dessous.
Vous pouvez profiter de cette exposition jusqu’au 5 mars inclus. Elle se situe dans la hall de la Marie du 17e à Paris.
Découvrez l’interview de Lionel Gédébé pour FanMusik en vidéo et en texte également.
Interview de Lionel Gédébé pour FanMusik
FanMusik : En 87, tu rejoins l’équipe Dorothée Matin ? Mais avant, tu faisais déjà les couvertures des albums. Est ce que tu as une anecdote sur cette période ?
Lionel Gédébé : Déjà, j’étais hyper impressionné de démarrer parce que je suis plutôt quelqu’un qui suis derrière les caméras. Les dessinateurs, c’est un truc de solitaire devant son papier à dessin, on n’a pas trop le côté public.
J’ai une anecdote qui est rigolote : je m’entraînais chez moi avec ma mère avant de faire les premiers plateaux. Ma mère c’est Ariane Gil qui était à l’équipe de Récré A2 au départ. Elle m’avait dit : « là tu vas faire la télé, il faut que je t’entraîne ». Et pendant des dizaines de fois, on était avec la caméra dans le salon, devant la télé, à ce que je répète à pas baisser les yeux, à regarder la caméra. Enfin, toutes ces choses là, à dessiner en même temps surtout.
Et puis le problème, le plateau. Il ne faut jamais arrêter de dessiner pendant toute la durée de l’émission. Parce que Dorothée, elle aimait bien : « Qu’est-ce que tu nous as préparé GDB ? » . Donc il fallait toujours avoir quelque chose de prêt en fait, même si elle venait pas, on ne le savait pas. Il fallait réagir à tout ce qui se passait tout le temps. Donc moi je dessinais pendant trois heures non-stop.
FanMusik : Présentation de l’expo dans l’expo. Donc tu as choisi un dessin, est-ce que tu peux nous en parler rapidement ?
Lionel Gédébé : En fait là ce que j’ai fait, j’ai regroupé pas mal de dessins du plateau parce que quand on a voulu construire l’expo, j’en ai 280 je crois. Donc ça fait beaucoup. J’en ai choisi quelques-uns que j’aimais bien et puis j’ai essayé de faire ce qu’on appelle des pêle-mêle pour regrouper un peu l’ambiance, c’est assez drôle et il y en a tellement. Le problème des dessins comme ça, c’est qu’ils sont liés à l’actualité, donc c’est plus compliqué à comprendre hors du contexte. Et les petits poissons, j’avais fait le décor pour le premier avril dans le Club Dorothée et on avait fait des grands poissons sur le plateau. Ils étaient en grand en fait à l’époque.
C’est un bon souvenir du Club Dorothée.
FanMusik : Tu sors prochainement un livre, peux-tu nous le présenter en quelques mots ?
Lionel Gédébé : c’est un peu une rétrospective de tout ça, de toutes ces années. C’est plein d’anecdotes sur ces années à la télé. Et puis toujours parce que Dorothée, je l’ai connu au tout début finalement. Parce que le premier album, Les Jardins des chansons, c’est moi qui l’ai fait. Et puis après il y a eu les albums, les pochettes de disques. Et puis après, quand Cabu a suggéré que je le remplace à TF1.
Et après il y a eu les bandes dessinées. Il y a eu les Dorothée Jeux, les Dorothée Magazines, les BD, et puis le clip de Tremblement de terre. Justement, je demandais à Jean-Luc parce que je ne m’en rappelais pas. Je l’ai vu il n’y a pas longtemps et je lui ai demandé : « Mais pourquoi tu m’as demandé en fait comment ça s’est passé que je fasse le clip de Dorothée puisque j’en avais jamais fait ? » En fait, avec elle, il m’a dit : « c’est pas compliqué, on discutait dans le couloir et tu m’as donné ton idée. J’ai trouvé ça bien« . Voilà, c’est le hasard et c’est comme ça que ça s’est fait.
Et par contre, j’avais juste fait une suggestion : je voulais le tourner en 35mm à l’époque et donc il était d’accord. On l’a fait en 35 mm…
Merci à Lionel Gédébé, Dorothée, Vincent, Benjamin
Itw & Vidéo FanMusik
Photos AWcreation pour FanMusik
Nous vous invitons à découvrir à présent des photos prises lors du vernissage de l’exposition.
Galerie photos
Pour prolonger cette exposition, Lionel Gédébé sort prochainement un livre qui retrace toutes ses années avec beaucoup de photos de ses dessins mais aussi des objets sans oublier des anecdotes et souvenirs de cette période.
Il a lancé les précommandes en passant par Ulule, site participatif où de nombreuses personnes ont répondu présentes.
Communiqué de l’Exposition
Une invitation à replonger dans l’univers graphique d’une aventure télévisuelle et musicale qui a marqué toute une génération.
À travers les dessins originaux de Gédébé, illustrateur aussi prolifique que discret, vous découvrirez les images emblématiques qui ont accompagné les années Dorothée : pochettes de disques, affiches, décors, clips, mais aussi créations réalisées pour Récré A2, Discopuce, le Club Dorothée ou encore les scènes mythiques du Zénith.
Conçues bien avant l’ère du numérique, ces œuvres témoignent d’un savoir-faire artisanal aujourd’hui rare. À une époque où l’on découpait, collait, peignait et dessinait à la main, Gédébé a façonné un univers visuel riche, inventif et immédiatement reconnaissable. Conservés pendant près de 40 ans, ces dessins sortent aujourd’hui de l’ombre et deviennent de précieux témoins d’une période joyeuse, créative et insouciante.
Entre souvenirs personnels et mémoire collective, cette exposition met à l’honneur le travail d’un artiste qui, souvent sans le savoir, a contribué à créer un imaginaire profondément ancré dans les souvenirs du public.
Une exposition empreinte de nostalgie, mais aussi de curiosité, qui invite petits et grands à redécouvrir des images devenues cultes !
Présentation de Gédébé
Lionel Gédébé a travaillé plus de dix ans aux côtés de Dorothée en tant que dessinateur et concepteur de l’univers graphique de Dorothée de 81 à 91. Au fil de cette collaboration unique, il a accumulé une multitude de souvenirs : dessins, photos, anecdotes… Aujourd’hui, il rassemble tout cela dans un livre exceptionnel, pensé comme un cadeau aux fans. Cet ouvrage retrace une aventure artistique riche et met en lumière l’univers créatif qui a accompagné Dorothée durant toutes ces années.
Lionel Gédébé use ses pinceaux jusqu’à la moelle, porté par une activité créative inépuisable.
Une activité créative intense pour l’univers de Dorothée, répartie sur plus de 10 ans, entre télévision, édition, presse et spectacle vivant. Des centaines de dessins (peut-être des milliers) pour la télévision, des dizaines de pochettes de disques, des décors de télévision et de livres-disques, beaucoup de bonheur et de rires durant toutes ces nuits blanches.
Présentation du livre
« Gédébé – Mes années Dorothée” est un livre unique, né d’un désir simple : partager des souvenirs, des dessins et des moments que beaucoup n’ont jamais vus, mais que des millions ont ressentis devant leur écran. Pendant plusieurs années, il eu la chance de travailler aux côtés de Dorothée et de contribuer à un univers qui a marqué toute une génération.
Ce livre est à la fois une plongée dans l’histoire de cette période incroyable et un témoignage personnel sur son parcours artistique.
Ce projet rassemble des archives devenues rares, des illustrations originales, des anecdotes authentiques, et une foule de détails qui raconte une époque créative, joyeuse, et parfois totalement folle.
C’est un voyage dans la mémoire collective de ceux qui ont connu la magie de Dorothée.
Pourquoi ce livre ?
Parce qu’il est dommage que tous ces dessins restent oubliés dans des cartons.
Parce que ces années méritaient d’être racontées. Il veut transmettre ce qu’il a créé à travers son crayon et son pinceau, ainsi que des moments inoubliables, tant humains qu’artistiques, aux côtés de Dorothée et de son équipe. Plein de tendresse, de rires et d’émotions.
« Et en plus , une préface de Jean-Luc Azoulay et une postface de Dorothée pour ce livre mémoire ! Que pourrai-je rêver de mieux ? » Lionel Gédébé
Saviez-vous que plus de 166 pages de BD ont été réalisées pour Dorothée (publiées dans Dorothée Mag ou montrées à la Télévision) et jamais éditées en album ?
Pour commander le livre cliquez ici.
Liens
Lionel Gédébé : Facebook | Insta
Dorothée Officiel : Facebook | Insta | X
Dorothée Musée : Insta – (La majorité des objets présentés dans les vitrines de l’expo provient de sa collection)
Report' Live
Dave, 27 janvier 2026, Théâtre de la Tour Eiffel – Paris
Le 27 janvier dernier a eu lieu une soirée au Théâtre de la Tour Eiffel à Paris avec Dave.
Le 27 janvier dernier a eu lieu une soirée spéciale organisée par le magazine Téléstar au Théâtre de la Tour Eiffel à Paris avec comme invité : Dave.
Une soirée qui s’est déroulée dans un 1er temps par une interview faite par deux journalistes du magazine, mais qui laissa très sa place aux nombreuses questions / réponses par le public de l’Artiste. Ce fut un bel échange entre lui et son public qui pur certaines personnes venues de toute la France, avant de les retrouver le 24 mars prochain à la Salle Pleyel à Paris.
Puis ce fut le moment d’un mini concert. La soirée s’est terminée avec une séance de photos et de dédicaces & laquelle Dave s’est prêtée pour le plus grand bonheur de son public.
Nous vous proposons de revivre cette soirée avec une sélection de photos.
Galerie photos
Photos AWcreation pour FanMusik