Chroniques
Alain Bashung, Bleu pétrole
Sortie en Mars 2008 / Barclay / Universal
Alain Bashung a galèré pendant 13 ans avant de connaître son premier succès (en 1980 avec Gaby oh Gaby). Depuis, sa carrière a vu défiler de nombreux tubes : Vertige de l’amour, S.O.S. amor, Malédiction, Osez Joséphine, Ma petite entreprise, La nuit je mens… avec tout le talent qu’on sait.
Chaque nouvel album de Bashung est donc un événement. On a beau connaître sa façon d’aborder la chanson, il nous surprend toujours.
Dans un style à la fois rock et country, et avec un ton parfois décalé, le chanteur nous entraîne dans les constats réalistes d’un monde sans concession, à la fois beau et triste.
Le titre, Bleu pétrole, est un Ying et Yang à la Bashung : deux mots à la fois antinomiques et complémentaires pour exprimer que le bien et le mal sont mêlés. « J’ai mis un bémol à ce bleu couleur ciel, du rêve et de l’espoir, car ce qui nous procure du bien finit, tôt ou tard, par tuer. Le pétrole nous fait vivre : c’est le sang dans les veines de la société. Mais c’est aussi la cause de conflits entre les nations, de tueries, de pollutions » (extrait d’une interview de lexpress.fr du 18/03/2008).
Sur cet album, il croise deux autres univers originaux de la chanson française : ceux de Gaëtan Roussel (de Louise Attaque) et Gérard Manset. Il en résulte un savant mélange pour une ambiance désenchantée mais non dépourvue d’humour, où se mêlent élégances textuelle et musicale. Bashung nous livre ses thèmes avec détachement et sans amertume. Les chansons de Gaëtan Roussel (Je t’ai manqué, Résidents de la république, Hier à Sousse, Sur un trapèze, Le secret des banquises) apportent un rythme et une dérision qui créent un décalage par rapport aux chansons de Manset (Vénus, Comme un légo, il voyage en solitaire), musicalement plus mélancoliques. Une sorte de gaieté qui rappelle qu’il faut parfois aborder le monde au second degré.
Quoi qu’il en soit, Bleu pétrole, s’inscrit comme un des meilleurs albums de Bashung.
1er extrait de l’album : Résidents de la République
texte : L. Lorenzi / FanMusik.com
- Je t’ai manqué
- Résidents de la République
- Tant de nuits
- Hier à Sousse
- Vénus
- Comme un lego
- Sur un trapèze
- Je tuerai la pianiste
- Suzanne
- Le secret des banquises
- Il voyage en solitaire
Interview de Jean Fauque pour le journal Le Parisien – 10 juin 2008
Retrouvez toute son actualité sur son site officiel
Vidéo
Résidents de la République (clip)
d’autres vidéos en cliquant ici
site officiel : alainbashung.com
Chroniques
Fredericks Goldman Jones de l’intérieur, Alexandre Fievée
Après la sortie en 2016 d’un livre entièrement consacré à Jean-Jacques Goldman, Alexandre Fievée s’est lancé dans l’écriture et la réalisation d’un livre sur le trio Fredericks Goldman Jones. Il s’agit du premier livre consacré au trio.
Ce livre, sorti en novembre 2018 aux Editions Gründ, s’adresse tout aussi bien aux fans qui ont suivi Jean-Jacques Goldman et le trio qui souhaiteraient revivre et approfondir ces années, mais aussi à celles et ceux qui souhaiteraient le découvrir. De nombreuses anecdotes via des interviews dans ce livre qui est aussi très richement illustrées grâce à des photos pour certaines inédites (dont celles de Claude Gassian et de Pingouin). L’auteur s’est également appuyé sur des interviews données pour des magazines, des journaux, ou des émissions Tv et radios.
Le livre est composé de trois parties : « Juste avant… » couvrant la période avant 1985, la seconde « 1, 2, 3 » pour les années 86 à 95, et enfin « Juste après » pour 96 à aujourd’hui .
Parmi les interviews dans le livre on pourra lire les témoignages de Michaël Jones, Marc Lumbroso, Khanh Maï, Erick Benzi, Bernard Schmitt, Monique Le Marcis, Alain Régis Pingouin, Jacques Veneruso, Taj Mahal, Jean-Louis Pujade, ou encore Connie Fredericks-Malone…
La première partie retrace l’enfance et les premiers groupes musicaux jusqu’aux premiers albums, les premiers succès et collaborations de chacun. On découvre ainsi alternativement les premiers groupes de Jean-Jacques Goldman, l’arrivée de Michael Jones en France, ainsi que de Carole qui s’est retrouvée très vite choriste pour de nombreux Artistes…
A noter de belles archives et anecdotes de Chris et Alex Gibson au sujet du groupe Les Phalansters… ou encore comment Andy Scott (ingénieur du son) a commencé à travailler avec Jean-Jacques Goldman dès 1975 lors de l’enregistrement du 1er album de Taï Phong…
Puis suivra l’arrivée de Carole en tant que choriste pour la tournée en 1986, des anecdotes de la tournée en Afrique et à La Réunion en 1988. La genèse du trio comme une évidence pour Jean-Jacques Goldman. Les albums, les tournées, rien n’est oublié. Puis viendront finalement les albums solos pour chacun, la disparition de Carole… et la « pause » annoncée par Jean-Jacques Goldman à ses musiciens à la fin de son concert en juillet 2004 lors des 20 ans des Francofolies de La Rochelle…
On prend un grand plaisir à se replonger dans ces années, dans la carrière de Jean-Jacques Goldman, de Carole Fredericks et de Michaël Jones.
Un livre à offrir et à s’offrir sans hésitation. Et même les plus fervents passionnés du groupe pourront sans doute découvrir des informations en plus des magnifiques photos.
Pour vous procurer le livre : Amazon.fr
L’auteur
Alexandre Fivée est avocat. Dans le cadre de ses activités, il écrit d enombreux articles dans des revues professionnelles et donne des cours à l’université. Il est aussi, à titre accessoire, agent artistique. Il a notamment travaillé avec Warner Music France sur le best of de Taï Phong.
Aux éditions Gründ, il est déjà l’auteur du beau-livre Jean-JAcques Goldman paru en 2016.
Chroniques
Génération Téléphone, Pierre Mikaïloff
La nostalgie est toujours d’actualité. Depuis près de trente ans, le groupe Téléphone n’en fini pas de se rappeler à nous : on réédite régulièrement leurs albums dans de beaux coffrets, ou on nous sort quelques compilations avec parfois des titres inédits.
Mais aujourd’hui, cette douce mélancolie du souvenir du groupe semble trouver meilleure satisfaction avec les Insus. Cette reformation, même partielle, de Téléphone nous fait remettre les pieds dans le plat. Mais de façon concrète, cette fois. Il y a des concerts, une tournée et au final un disque et un DVD.
A cela pouvait bien s’ajouter un bouquin.
Il eut été un peu court de parler des Insus, eux-mêmes. C’est donc à la genèse qu’il faut s’intéresser. C’est-à-dire Téléphone, ce groupe dissous en 1986, en plein succès.
Le livre de Pierre Mikaïloff nous remet bien dans l’ambiance en remémorant la saga de la légendaire formation rock « made in France ».
Il y a tout ce qu’il faut pour satisfaire à la fois les fans et les novices. Un récit clair, détaillé et bourré d’anecdotes, sans pour autant se perdre dans la masse d’informations. Outre la lecture passionnante, on croise de très belles photos au fur et à mesure qu’on avance dans la saga. Et, à la fin, on résume tout avec une discographie illustrée et détaillée. C’est comme si on y était.
Pour peu qu’on s’intéresse à Téléphone, ce livre plaira à tout le monde. Et la cerise sur le gâteau est le DVD qu’on y trouve à la fin : le fameux documentaire de Jean-Marie Perrier « Téléphone public ». Une référence. Bien illustré, bien documenté, belle présentation et un prix abordable, il est de bonne augure de vouloir l’offrir ou se l’offrir.
L’auteur
Pierre Mikaïloff a pratiqué la guitare avec Les Désaxés, puis Jacno, et composé la B.O. de Shimkent Hotel. A donné de la plume ou de la voix sur RFI, Sud Radio, Rock & Folk, Gonzaï, Rolling Stone… Sa bibliographie compte une trentaine d’ouvrages : romans, recueils de nouvelles, poésie, le Dictionnaire des années 80 et Cultissimes 80 pour Larousse, et de nombreuses biographies de référence : Serge Gainsbourg, Alain Bashung, Françoise Hardy… A écrit une cinquantaine de documentaires pour la télévision (France 3) et la radio (France Culture), et pour la scène, coécrit deux fictions musicales consacrées à Alain Bashung.
Pour se procurer l’album
Chroniques
L’Aventure Starmania, François Alquier
Sorti en octobre 2017, L’Aventure de Starmania, écrit par François Alquier et préfacé par Maurane, est édité par Hors Collection. Il est composé de 160 pages richement illustrées par des photos dont certaines rares ou inédites. Un beau livre avec une couverture rigide reprenant le logo « Starmania » se rapprochant des versions live dès 93.
Toujours d’actualité même 40 ans après, c’est grâce à son histoire que Starmania a traversé le temps depuis 1978… et même avant lors de sa conception et son écriture par Michel Berger et Luc Plamondon.
photo © Benaroch / Sipa
L’auteur a consacré la moitié de son livre à la génèse et la première version de Starmania : celle de 78/79 avec un casting inoubliable France Gall, Daniel Balavoine, Fabienne Thibeault, Diane Dufresne, Claude Dubois (album studio), Nanette Workman, Etienne Chicot (spectacle live), René Joly, Eric Estève… moitié français et moitié québecois. Un choix voulu par Luc Plamondon.
On découvre ou redécouvre comment les deux auteurs de Starmania ont créé l’histoire en s’inspirant au départ de faits réels pour ensuite parvenir à une histoire plus originale et futuriste (ou plutôt moderne) tout en restant ancrée dans le monde actuel. L’opéra rock aborde des thèmes comme celui de vouloir être à tout prix connu et passer à la télé, d’autres de vouloir diriger le monde… Ces thèmes qui resteront d’ailleurs toujours d’actualité ce qui explique sans doute aussi une part du succès de Starmania au fil des années.
Dans le livre on peut aussi découvrir :
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- Une analyse intéressante de la fin de l’histoire de Starmania faite par Serge Beyer.
- Des anecdotes sur les répétitions du spectacle pour la version originale
- des témoignages réalisés par l’auteur, des participants aux différentes versions de Starmania comme ceux de René Joly, de Maurane, Wenta, Renaud Hantson, Norman Groulx…
- des extraits d’interviews des différentes époques
On y apprend beaucoup de choses grâce aux nombreux témoignages. On est comme transporté aux différentes époques qui ont vu défiler les versions successives de Starmania. On traverse 40 ans et plus de souvenirs, d’images, de rencontres, de musique.
Ce livre s’adresse à tout le monde, autant aux personnes connaissant déjà bien l’opéra rock qu’aux personnes qui souhaitent le découvrir tant la qualité des documents et des témoignages est importante.
Starmania n’est pas fini.
François Alquier, l’auteur du livre, évoque dans son avant-propos pour les 40 ans de l’opéra rock, le retour de Starmania sur scène par Luc Plamondon en faisant cette fois appel à des Artistes confirmés et inconnus.
Nous vous tiendrons bien entendu informé de tout cela dès que nous aurons des informations. Dans cette lignée, il projette aussi d’en faire un film.
L’auteur
François Alquier est journaliste-animateur spécialisé dans la culture depuis plus de 30 ans. Il est aussi connu pour son blog “Les chroniques de Mandor”.